Connu pour son son profond<\/strong> et atmosph\u00e9rique<\/strong>, Sustance a domin\u00e9 les charts de Beatport, parcouru le monde et collabor\u00e9 avec des artistes tels que Flowdan, Strategy et Catching Cairo. Il s’impose ainsi comme une force montante dans le drum and bass<\/strong> underground. \u00c0 l’occasion de la sortie de son pack d’\u00e9chantillons Underground D&B sur Splice Sounds, Sustance a pris le temps de partager son processus cr\u00e9atif.<\/p>\n Dans une vid\u00e9o, Sustance explique comment il con\u00e7oit des synth\u00e9s de drum and bass<\/strong> dans Serum 2. Il met en avant l’importance de la distorsion<\/strong> et de l’\u00e9largissement st\u00e9r\u00e9o pour donner vie \u00e0 ses sons. Cependant, une application excessive de ces effets peut rendre les synth\u00e9s trop boomy<\/strong> ou flous.<\/p>\n Pour \u00e9viter cela, il choisit soigneusement comment appliquer ses effets. Il dit : \u201cUne chose g\u00e9niale dans Serum 2 est la possibilit\u00e9 de diviser et d’affecter diff\u00e9rentes bandes de fr\u00e9quence de mani\u00e8re ind\u00e9pendante.\u201d Cela lui permet d’ajouter plus de distorsion et d’\u00e9largissement st\u00e9r\u00e9o, mais uniquement sur les m\u00e9diums et les aigus.<\/p>\n On dit souvent qu’ajouter de la r\u00e9verb\u00e9ration<\/strong> aux sons de basse peut brouiller le mix. Toutefois, une dose mesur\u00e9e<\/strong> peut aider \u00e0 int\u00e9grer les synth\u00e9s au reste de la piste et \u00e0 fournir une sensation d’espace. Dans le tutoriel, Sustance illustre cela en utilisant une simple r\u00e9verb\u00e9ration de salle directement dans Serum.<\/p>\n Il souligne \u00e9galement l’importance de la r\u00e9verb\u00e9ration pour cr\u00e9er une coh\u00e9sion dans le son. En utilisant les bons r\u00e9glages, vous pouvez donner \u00e0 vos synth\u00e9s une profondeur et une texture qui les relient \u00e0 l’ensemble du morceau.<\/p>\n Sustance encourage \u00e9galement l’utilisation d’octaves avec des oscillateurs suppl\u00e9mentaires pour plus de d\u00e9finition<\/strong> et d’impact. \u201cSi vous montez d’une octave, vous obtenez ce son tranchant<\/strong>,\u201d explique-t-il. \u201cSi vous descendez, vous obtenez un son plus contr\u00f4l\u00e9.\u201d Il propose aussi d’ajouter du bruit pour un peu plus de grit<\/strong>.<\/p>\n Dans le tutoriel, il montre comment assigner des octaves \u00e0 des macros pour obtenir des r\u00e9sultats encore plus prononc\u00e9s. Cela permet de jouer avec le son et d’ajouter une touche personnelle \u00e0 chaque cr\u00e9ation.<\/p>\n En conclusion, le tutoriel de Sustance offre des id\u00e9es pr\u00e9cieuses pour cr\u00e9er vos propres sons de drum and bass<\/strong> dans Serum ou un autre synth\u00e9tiseur. Il a laiss\u00e9 les sons de son pack ouverts pour que vous puissiez les moduler et y ajouter votre propre saveur. Ces sons sont un bon point de d\u00e9part pour enrichir vos propres compositions.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Introduction Connu pour son son profond et atmosph\u00e9rique, Sustance a domin\u00e9 les charts de Beatport, parcouru le monde et collabor\u00e9 avec des artistes tels que Flowdan, Strategy et Catching Cairo. Il s’impose ainsi comme une force montante dans le drum and bass underground. \u00c0 l’occasion de la sortie de son pack d’\u00e9chantillons Underground D&B sur […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":103,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[11],"tags":[],"class_list":["post-102","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-production-audio"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/102","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=102"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/102\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/103"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=102"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=102"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=102"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}Cr\u00e9ation de Synth\u00e9s Drum and Bass<\/h2>\n
Utilisation de la R\u00e9verb\u00e9ration<\/h2>\n
Ajout d’Ondes Suppl\u00e9mentaires<\/h2>\n
Conclusion<\/h2>\n