{"id":48,"date":"2026-03-02T04:44:56","date_gmt":"2026-03-02T03:44:56","guid":{"rendered":"http:\/\/lemg-local-blog.local\/yaeji-hammer-trauma-gueri-musique\/"},"modified":"2026-03-02T04:44:56","modified_gmt":"2026-03-02T03:44:56","slug":"yaeji-hammer-trauma-gueri-musique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/yaeji-hammer-trauma-gueri-musique\/","title":{"rendered":"Yaeji : \u00ab With A Hammer \u00bb, trauma gu\u00e9ri par la musique"},"content":{"rendered":"<div class=\"sofia-content\">\n<h2>Une intimit\u00e9 chuchot\u00e9e sur la piste<\/h2>\n<p>Il y a une intimit\u00e9 \u00e9trange \u2014 presque clandestine \u2014 dans la musique de <strong>Yaeji<\/strong>, qui donne l\u2019impression d\u2019un secret gliss\u00e9 au creux d\u2019une foule qui danse. Les basses y sont lourdes et patientes, les textures ambient montent et redescendent comme des vagues, tandis qu\u2019une voix \u00e0 la fois fragile et pr\u00e9cise navigue sans effort entre l\u2019anglais et le cor\u00e9en. Ainsi, loin de crier pour se faire entendre, sa musique s\u2019invite et s\u2019attarde, cr\u00e9ant une proximit\u00e9 singuli\u00e8re au milieu du tumulte.<\/p>\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\">\n<div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Yaeji reflects on &#039;With a Hammer&#039;, healing trauma through music, and her favorite cozy games\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/pBuxpzhKDCw?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div>\n<\/figure>\n<h2>Un parcours entre trois villes et une perc\u00e9e en 2016<\/h2>\n<p>Originaire du quartier de Flushing, dans le Queens, elle a grandi entre New York, Atlanta et S\u00e9oul, des g\u00e9ographies qui ont fa\u00e7onn\u00e9 sa sensibilit\u00e9 sonore et son rapport aux langues. En 2016 elle a \u00e9merg\u00e9 sur la sc\u00e8ne avec des titres marquants comme <strong>\u00ab\u00a0Guap\u00a0\u00bb<\/strong> et <strong>\u00ab\u00a0Drink I&rsquo;m Sippin On\u00a0\u00bb<\/strong>, des morceaux qui ont rapidement dessin\u00e9 les contours d\u2019un style reconnaissable \u2014 un m\u00e9lange de house, de hip\u2011hop et d\u2019ambiances feutr\u00e9es port\u00e9 par des lignes de basse marqu\u00e9es et des voix chuchot\u00e9es.<\/p>\n<h2>Une conversation sans fard dans son studio<\/h2>\n<p>Pour la s\u00e9rie Ctrl+B, nous l\u2019avons retrouv\u00e9e dans son studio \u00e9clectique, un espace o\u00f9 instruments, \u00e9crans et objets personnels se r\u00e9pondent. La discussion oscille entre d\u00e9tails techniques et confidences, et, de proche en proche, r\u00e9v\u00e8le une artiste qui pense la musique comme une pratique plut\u00f4t que comme un simple produit. De plus, ses anecdotes montrent combien le processus cr\u00e9atif peut servir \u00e0 r\u00e9organiser des souvenirs et \u00e0 donner du sens \u00e0 des fractures intimes.<\/p>\n<h3>Le live comme exp\u00e9rience philosophique<\/h3>\n<p>Au fil de l\u2019entretien, il appara\u00eet que ses concerts sont con\u00e7us comme des exp\u00e9riences r\u00e9fl\u00e9chies : non pas des standards promotionnels, mais des rituels o\u00f9 le son, l\u2019espace et le silence se r\u00e9pondent pour provoquer une catharsis collective. En effet, elle explique comment chaque pause, chaque mont\u00e9e de basse et chaque retrait de texture participent \u00e0 la construction d\u2019un moment partag\u00e9, pens\u00e9 pour faire sentir quelque chose de pr\u00e9cis plut\u00f4t que pour simplement divertir.<\/p>\n<h2>With A Hammer : d\u00e9construire pour r\u00e9parer<\/h2>\n<p>Paru en 2023, <strong>With A Hammer<\/strong> ne sonne pas comme une simple accumulation de morceaux ; l\u2019album creuse, \u00e9paissit les textures et d\u00e9place les structures pour maintenir la vuln\u00e9rabilit\u00e9 au centre du geste. L\u00e0 o\u00f9 beaucoup cherchent l\u2019\u00e9clat imm\u00e9diat, elle choisit la patience du travail qui d\u00e9fait pour mieux recomposer, un mouvement qui, selon elle, transforme le trauma en mati\u00e8re utile et parfois m\u00eame en lib\u00e9ration.<\/p>\n<h2>Un studio qui r\u00e9v\u00e8le autant qu\u2019il construit<\/h2>\n<p>Le tour du studio offre un aper\u00e7u visuel et concret de son monde : c\u00e2bles, synth\u00e9s, \u00e9crans et quelques objets personnels qui disent autant que des paroles. Ce microcosme explicite le lien entre l\u2019intime et la technique, et rappelle que la fa\u00e7on dont une pi\u00e8ce est am\u00e9nag\u00e9e influe sur la mani\u00e8re dont les id\u00e9es s\u2019y tiennent et s\u2019y d\u00e9veloppent. Parue le 26 f\u00e9vrier 2026, cette conversation s\u2019inscrit dans une suite d\u2019\u00e9changes avec des cr\u00e9ateurs pour qui la musique est terrain d\u2019exp\u00e9rimentation et de gu\u00e9rison.<\/p>\n<p>En fin de compte, la musique de <strong>Yaeji<\/strong> fonctionne comme une architecture intime : on y entre par des murmures, on s\u2019y perd dans des couches sonores, puis on en ressort avec autre chose \u2014 une \u00e9motion d\u00e9plac\u00e9e, une m\u00e9moire recompos\u00e9e, un espace un peu plus habitable.<\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>D\u00e9couvrez Yaeji With A Hammer : un album 2023 entre house, ambient et catharsis. Analyse, studio et live, pour comprendre son processus cr\u00e9atif.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":49,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-48","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-histoires-dartistes"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/48","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=48"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/48\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/49"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=48"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=48"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lemgstudio.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=48"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}