No products in the cart.
Ses lignes de basse uniques et sonorités intemporelles l'ont mené à quatre apparitions au NPR Tiny Desk, à des placements commerciaux avec des marques comme Nike, PlayStation et Hulu, ainsi qu'à des collaborations avec des artistes essentiels de divers genres tels qu'Usher, Freddie Gibbs, George Clinton, et bien d'autres. En célébration de la sortie de son nouveau pack d'échantillons sur Splice Sounds, nous avons eu l'opportunité de nous entretenir avec CARRTOONS pour discuter de trois insights clés qu'il a acquis au cours de sa carrière. Lisez la suite pour en savoir plus.
Un ingrédient clé du succès de CARRTOONS est sa sonorité immédiatement reconnaissable. Alors qu'il est important de trouver son identité sonore en tant qu'artiste, ce n'est pas quelque chose de figé ou complètement différent de tout ce qui a précédé, au contraire, CARRTOONS encourage les créateurs à considérer leurs racines et les sources d'inspiration vers lesquelles ils se dirigent naturellement. "Comme tout le monde, mon son évolue constamment", nous dit-il. "Ces dernières années, j'ai beaucoup utilisé le terme 'Modern Motown' pour essayer de décrire le son que j'ai développé. Je ne suis pas sûr si c'est vraiment précis, pour être honnête, mais j'aime l'utiliser comme exemple car cela vous donne une idée de d'où je viens."
Dans une ère qui encourage les créateurs à être constamment "sur le qui-vive", les collaborations peuvent parfois devenir quelque chose d'impersonnel voire transactionnel. Cependant, en discutant avec CARRTOONS, il devient clair que les collaborations qui ont été les plus enrichissantes pour lui sont celles où les relations authentiques transparaissent et favorisent un environnement propice à la créativité. "Les collaborations qui signifient le plus pour moi sont celles avec des amis avec qui j'ai développé de grandes relations au fil des ans", réfléchit-il. "Les personnes qui ont figuré sur mes albums, comme Rae Khalil, Topaz Jones, Joanna Teters, Julia Zivic, Haile Supreme, et d'autres ont vraiment aidé mes albums solo à briller, et je suis incroyablement reconnaissant pour leurs contributions."
Enfin, CARRTOONS encourage les créateurs en herbe à rester constants dans le perfectionnement de leur art. "La consistance est la clé", dit-il. "Et n'oubliez pas de profiter du processus. Aussi, lorsque vous faites de la musique sur un ordinateur, ne laissez pas l'ordinateur vous dominer!" Si la consistance est quelque chose avec laquelle vous avez du mal, consultez notre guide ci-dessous pour des idées sur la manière dont vous pouvez définir et atteindre stratégiquement vos objectifs créatifs.
Avec son nouveau pack d'échantillons, vous pouvez désormais intégrer les lignes de basse caractéristiques de CARRTOONS, les accords de guitare brumeux, les textures de synthé, et plus encore dans vos propres productions. "Je crée souvent des morceaux en combinant deux éléments distincts, donc le processus de création de ce pack était similaire à mon flux de travail habituel", partage-t-il. "J'adore créer des échantillons et je le fais généralement juste pour le plaisir et pour constituer ma propre bibliothèque, donc cela semblait être une excellente excuse pour enfin les partager correctement."
Et voilà! Quel a été votre insight préféré de CARRTOONS? Qui aimeriez-vous voir en vedette la prochaine fois? Lancez une conversation avec nous et une communauté grandissante d'autres créateurs de musique via le Discord de Splice. Faites jaillir l'inspiration pour votre prochain morceau avec les sons faits à la main par CARRTOONS. 21 janvier 2025.
Comme eux, parlons de Votre Projet
Partenaires, Clients & Références
